영화 '위키드'는 브로드웨이의 전설적인 뮤지컬을 원작으로 한 할리우드 대작으로, 2024년을 뜨겁게 달구고 있습니다. 특히 뮤지컬 마니아와 영화광 사이에서 화제가 되고 있는 이 작품은 감독, 배우, 그리고 배경 설정 등 다양한 면에서 매니아적 흥미 요소가 가득합니다. 특히 최근에는 위키드 2의 트레일러가 공개돼서 전작 시즌 원에 대한 관심이 다시 생기고 있는데요. 이 글에서는 영화마니아를 위한 '위키드'의 핵심 정보를 감독, 출연 배우, 그리고 배경 설정 측면에서 자세히 분석해 봅니다.
존 M. 추 감독의 할리우드 전략
영화 ‘위키드’를 연출한 인물은 바로 존 M. 추(Jon M. Chu) 감독입니다. 그는 ‘크레이지 리치 아시안’(2018), ‘인 더 하이츠’(2021) 등 뮤지컬 영화와 아시아계 감성을 성공적으로 조화시킨 작품으로 이름을 알린 감독입니다. 특히 한국에서도 크레이지 리치 아시안 이 흥행했기 때문에 이 영화를 통해 감독에 대해서도 알려졌었습니다. 위키드 프로젝트가 발표되었을 당시부터 그는 뮤지컬 원작 팬들 사이에서 “최적의 선택”이라는 평가를 받았습니다. 존 M. 추는 위키드를 단순한 뮤지컬 실사화가 아니라, 시각적 서사와 감성적 몰입을 극대화하는 방향으로 제작을 이끌었습니다. 특히 '엘파바'와 '글린다'의 관계성을 중심축으로 설정하여, 단순한 선악 구도가 아닌 다층적인 캐릭터 관계와 사회적 메시지를 부각하고자 했습니다. 위키드는 워낙 유명한 스토리고 뉴욕 뮤지컬로 이미 접한 사람들이 많았기 때문에 어떻게 연출했을지 매우 궁금했습니다. 특히, 촬영 기법에서도 주목할 점이 많습니다. IMAX 전용 카메라를 사용한 장면은 단순히 뮤지컬 무대를 스크린으로 옮긴 것 이상의 시네마틱 한 감각을 전달하며, 색채와 조명, 안무, 시각효과의 균형감이 뛰어난 평가를 받고 있습니다. 뮤지컬과 영화를 다 본 제 느낌에 영화로만 보여줄 수 있는 요소들을 신경 써서 살린 것을 느낄 수 있었으며 뮤지컬 무대에서의 제한을 넘어 영화 스크린에서 웅장함을 보여준 연출이 인상 깊었습니다. 존 M. 추는 이번 작품에서 자신의 연출 철학인 “감성적 진정성”을 최대한 반영함으로써 위키드를 기존 팬은 물론, 새롭게 접하는 관객에게도 매력적인 작품으로 만들었습니다.
아리아나 그란데와 신시아 에리보의 완벽 캐스팅
위키드 실사영화가 처음 발표됐을 때 가장 화제를 모았던 부분은 바로 주연 배우 캐스팅이었습니다. 팝스타이자 배우로 활동 중인 아리아나 그란데(Ariana Grande)가 '글린다' 역으로, 브로드웨이와 영화계에서 실력을 인정받은 신시아 에리보(Cynthia Erivo)가 '엘파바' 역으로 낙점되었습니다. 아리아나 그란데는 이미 브로드웨이에서 활동한 경력이 있고, 뛰어난 가창력과 무대 감각을 인정받아 뮤지컬 팬들 사이에서도 캐스팅에 대한 호감도가 높았습니다. 특히 ‘Popular’ 같은 대표곡에서 그녀의 맑고 화려한 음색은 캐릭터와 완벽히 부합됩니다. 개봉 전 사생활 이슈가 있었지만 그럼에도 불구하고 그녀는 완벽한 글린다 연기를 보여줬습니다. 개인적으로 저는 아리아나그란데 목소리를 좋아했고 그녀의 이미지가 글린다와 맞을까 생각했는데 의심에도 불구하고 완벽한 연기와 노래로 의심을 가라앉혔습니다. 한편, 신시아 에리보는 '컬러 퍼플' 등 브로드웨이 무대에서 입지를 다진 배우로, 위키드에서 가장 중요한 캐릭터인 ‘엘파바’의 심오한 내면 연기를 소화할 적임자입니다. 그녀의 강렬한 감정 연기와 폭발적인 보컬은 ‘Defying Gravity’ 같은 명곡을 통해 강한 인상을 남길 것으로 기대됩니다. 엘파바를 어떻게 보여줄지 굉장히 궁금했습니다. 뮤지컬에서 이미 완벽한 엘파바를 보여준 배우들이 있었기 때문이에요. 그럼에도 불구하고 신시아 에리보는 굉장한 가창력으로 엘파바의 감정선을 보여주었습니다. 그 외에도 제프 골드블럼, 미셸 예오, 조너선 베일리 등 탄탄한 조연 배우진이 참여해 전체적인 연기력의 균형을 이루고 있습니다. 이처럼 위키드는 캐스팅만으로도 영화마니아들의 기대를 충족시키는 작품으로 평가받고 있습니다. 위키드 첫 번째 시리즈는 굉장한 성공을 거두었습니다. 그래서 앞으로 공개될 두번째 시리즈도 이미 주목을 받고 있는데요? 첫번째 영화 관객수를 생각하면 이미 투도 완전한 성공을 앞두고 있다고 생각됩니다.
오즈 세계의 재해석과 비주얼 스토리텔링
위키드의 가장 큰 매력 중 하나는 바로 배경 설정과 세계관입니다. 이 영화는 잘 알려진 ‘오즈의 마법사’를 전복적으로 재해석한 작품으로, '악한 마녀'로 불리던 엘파바의 시선을 통해 기존의 이야기를 완전히 새롭게 구성합니다. 한국인들은 어릴 적 오즈의 마법사 책을 통해 잘 알고 있지만 위키드는 보통 뮤지컬을 통해서 알게 되는데요. 저 또한 그랬습니다. 이 영화는 이 판타지 세계를 스크린 위에 풍부하게 구현하며, 기존 오즈 세계를 좀 더 현실적이고 감정적으로 접근합니다. 특히 눈여겨볼 점은 디자인과 시각효과의 정교함입니다. 도시 에메랄드 시티의 묘사, 마녀 학교의 구조, 마법의 시각적 연출 등은 뮤지컬의 상상력을 영화적으로 시각화하는 데 성공했습니다. ‘스팀펑크+중세풍’이라는 독특한 미장센은 위키드만의 정체성을 강화하고, 오즈 세계를 이전보다 더욱 복잡하고 깊이 있는 공간으로 만듭니다. 또한 배경은 단순한 무대가 아닌, 캐릭터 감정과 성장의 메타포로 기능합니다. 예를 들어 엘파바가 마법을 각성하는 장면은 오즈의 하늘과 대지의 색이 변화하면서 시각적으로도 강한 인상을 남깁니다. 영화는 배경을 감정 서사의 한 축으로 삼아, 관객의 몰입도를 높이고 상징적인 깊이를 제공합니다. 이처럼 위키드는 단순한 판타지 영화가 아닌, 배경 자체가 하나의 캐릭터처럼 기능하는 시네마틱 한 구조를 보여주며, 영화마니아들에게도 만족감을 선사합니다. 특히 노래를 부르는 각 장면들의 연출과 극적인 신들은 감동을 이끌었다고 생각합니다.
위키드는 단순한 뮤지컬 영화의 실사화가 아닌, 연출, 캐스팅, 배경까지 정교하게 짜인 작품입니다. 존 M. 추 감독의 시네마틱한 연출력, 아리아나 그란데와 신시아 에리보의 명연기, 그리고 오즈 세계의 시각적 재구성은 영화마니아가 주목할 만한 포인트입니다. 위키드가 어떤 감동과 메시지를 전할지, 극장에서 꼭 확인해 보시기 바랍니다.